Efemérides

La sedición de Lagunas de Varona afecta sensiblemente la unidad de las fuerzas independentistas

27 de abril de 1875

La sedición de Lagunas de Varona afecta sensiblemente la unidad de las fuerzas independentistas.
El 6 de enero de mil 875, las tropas mambisas al mando del Mayor General Máximo Gómez Báez habían iniciado una exitosa ofensiva en el territorio de las Villas. Poco tiempo después, el 15 de marzo, el Capitán General Blas de Villate, Conde de Balmaseda, informaba al Ministro español de Ultramar:
“”Todo está desquiciado… Puede decirse que en el Departamento Central sólo existe bajo el dominio de España la ciudad de Puerto Príncipe… Estamos a la defensiva, a una desesperada defensiva…””
La Revolución estaba a la ofensiva, pero necesitaba el refuerzo de los experimentados infantes orientales para proseguir la campaña hacia el centro industrial de la Isla, que era por entonces la zona de Matanzas y La Habana.
En ese contexto ocurre la sedición de Lagunas de Varona, la cual impide que las fuerzas mambisas de la demarcación de Las Tunas y otros territorios de Oriente se sumen a las tropas del Generalísimo.
El lamentable episodio culmina con la deposición de Salvador Cisneros Betancourt del cargo de Presidente de la República en Armas y la elección de una nueva Cámara de Representantes. En el plano militar, la falta de unidad en las filas mambisas afecta – de manera decisiva – el propósito de continuar la invasión hacia Occidente.

José Martí pronuncia un discurso de elogio al violinista Rafael Díaz Albertini en el Liceo de Guanabacoa

27 de abril de 1879

José Martí pronuncia un discurso de elogio al violinista Rafael Díaz Albertini en el Liceo de Guanabacoa.
En su brillante alocución patriótica, el Apóstol subraya:
“”Los hijos trabajan para la madre.
Para su Patria deben trabajar todos los hombres.””

Ya en este instante, José Martí desarrollaba una activa labor conspirativa junto a Juan Gualberto Gómez y otros patriotas. Poco tiempo después resultaría nuevamente detenido por las autoridades coloniales y, una vez más, tendría que marchar al exilio para continuar su febril quehacer en aras de la independencia.

Regresa Rafael Alberti a España después de largos años de exilio

27 de abril de 1977

Desde el año 1934 había permanecido este poeta español lejos de su país natal, en diferentes países llevó a cabo una intensa actividad política y artística, fue amigo de importantes intelectuales de la època y participa en congresos, conferencias y en múltiples acciones que lo hacen ser reconocido y admirado.
A su regreso a España acompañado por su esposa, la escritora María Teresa de León, y su hija Aitana, nacida en Buenos Aires en 1941, fue elegido diputado a Cortes Constituyentes por la provincia de Cádiz en las listas del Partido Comunista español.
En años posteriores continúa escribiendo poesía y teatro.
Recibe el Premio Nacional de Teatro y el Premio Pedro Salinas de Humanidades.
Lo nombran Doctor Honoris Causa de la Universidad de Toulouse de Mirai y la de Cádiz, además de Comendador de las Artes y las Letras de Francia.
Publica, Versos sueltos de cada día, Noche de guerra en el Museo del Prado, Fustigada luz, Invitación a un viaje sonoro, La arboleda perdida (memorias).
Recibe el premio Al Jatib de poesía en Almuñecar.
Continúa recibiendo homenajes y el diario El País también publica fragmentos de sus memorias.
Es homenajeado en el teatro romano de Mérida, lo galardonan con la Medaille Piccaso de la UNESCO en París.
En diciembre de 1988 muere su esposa en la capital española.
En 1989 Alberti ingresa en la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando y Santa Cecilia.
Muere en Cádiz en octubre de 1999.

Muere el compositor y pianista ruso Alexander Scriabin

27 de abril de 1915

Alexander Scriabin es una de esas figuras de la historia del arte ante las que, tanto el público como la crítica, se sienten al principio un tanto desconcertados.
Dotado de un especial talento para la música y, sobre todo, para el piano, Scriabin compartió sus estudios musicales con las disciplinas de la carrera militar hasta que decidió dedicarse totalmente al arte.
Protegido por Belaiev, Scriabin inició sus primeras giras como concertista y publicó sus primeras composiciones.
Esas obras pianísticas de su primera etapa mostraban la influencia de Chopin y de Liszt, aunque ya el rapsodismo y el estilo improvisatorio del compositor ruso manifestaban una mayor libertad formal y un lenguaje más cercano al impresionismo que el de los maestros románticos que le sirvieron de modelo.
A medida que fue avanzando su carrera como compositor, Scriabin se fue haciendo más libre armónicamente, más apasionado en la expresión y más osado en sus concepciones formales. Su música se hizo, sin dudas, más compleja pero también más rica en novedades, más avanzada y más acorde con las nuevas corrientes del pensamiento musical. Es en esos momentos que la tonalidad parece disolverse en un discurso en el que la música fluye sin normas ni rigores académicos. Los ritmos no responden ya a esquemas que se repiten, sino que tienden a la liberación de cualquier estructura que pueda imponerle trabas a la fluidez de las ideas.
En 1914, Scriabin se encontraba en Londres ofreciendo recitales de piano.
Ya por entonces sufría de un tumor en el labio que le obligó a cancelar sus compromisos y volver a Moscú. Un año después fallecía en esa ciudad, a los 43 años de edad, UN DIA COMO HOY.

Premier mundial del ballet Apolo musageta, de Igor Stravinsky

27 de abril de 1928

Y también este 27 de abril se cumplen 80 años de la premier mundial del ballet “Apolo Musageta”, con música del compositor Igor Stravinsky.
Apolo Musageta o Apolo, conductor de las musas, es una de las primeras obras neoclásicas de Stravinsky. La partitura fue escrita con destino a un ballet coreografiado por Georges Balanchine, que aún figura en el repertorio de todas las grandes compañías de ese arte, como obra verdaderamente antológica. Si ya el propio tema y el título del ballet nos sitúan en el centro mismo de la mitología clásica, la música de Stravinsky es una inteligente mirada al pasado. El empleo de las cuerdas, por su perfecta homogeneidad y empaste, crea una atmósfera austera y arcaizante.
Apolo Musageta es una obra que proyecta siempre una expresión de extraordinaria dignidad y reposo, y su estructura está integrada por una serie de secciones en las que Stravinsky acude a viejas formas del “aria” y la variación, y a danzas del siglo XVII, como la Courante y la Sarabanda.
El ballet Apolo Musageta, con música de Igor Stravinsky, fue estrenado en el Festival Coolidge, de Washington, en su edición de 1928, UN DIA COMO HOY.